【第十四期驻校艺术家】杨牧石：再造

印象

如上图 ↑ 第十四期驻校艺术家杨牧石，自预告始，他的形（yán）象（zhí）颇为神秘。加之作品和宣传海报均为极简的黑白色调，更提升了想象空间。因此，在本期驻校艺术家活动结束后，好奇心重的我们随机采访了几位参与过活动的观众，然后 ↓

问：杨牧石帅吗？

答：帅！我找了很好的角度把他拍很帅~

——此条回答来自活动中某位给杨牧石拍过照片的同学，感觉这个回答可以横行娱乐圈了。

问：对杨牧石的印象怎么样？

答：是个很诚实的人。他“创作前没有特别多想法就开始做了，在创作过程中或完成后再赋予作品一定的意义”，这个观点就像我写作文时不太确定主题，但想先把故事编起来。都是很真实的创作状态。

——来自一位出席了展览座谈的同学的回答。同学，你这么诚实，你的语文老师知道吗？

思考

在本期驻校艺术家系列活动中，艺术家杨牧石在讲座中和大家互动并他的观点，他的想法和展览“残躯败体”，都引发了同学们的思考。

问：觉得展览“残躯败体”怎么样？

答：想说说展品。对于展品的第一印象是黑与白的几何。细看才发现这些规则的轮廓里是不规则的表面与细节。木头的缺角，地毯的纹路，凹凸的《侵蚀》表面像火山岩。展览的主题是“残躯败体”，也许这些规则中的不规则、完整里的不完整才是真实而又独特的我们吧。

——孔翌晨 2017级经管学院学生

问：对本期驻校艺术家系列活动有什么想法？

答：在杨牧石的艺术表达中，似乎看不到太多对宏观的社会现象的反映。他自己也谈到，花很多的时间慢慢打磨很多的工具把手、烧泡沫，并不是什么逻辑的、批判的创作，更多是回归日常经验和感受的沉浸——换句话说，这就是生活本身吧。他还认为，表达其实可以跳脱叙事、讲故事的逻辑；而展览中观者可否能接收到创作者的本意其实不重要，能让人感受到任何东西的就算是好作品。

——温玮棋 2016级理工学院学生

活动瞬间